С удовольствием посмотрела сегодня «Благословите женщину» Говорухина.
Архив рубрики ‘Немного о кино’
* * *
Суббота, 24 Декабрь 2011Посмотрели…
Воскресенье, 18 Декабрь 2011… «Высоцкий. Спасибо, что живой». Нам обоим не понравилось. Ничего хорошего написать не могу. А плохое уже и без меня написали. В общем и целом я согласна с этими высказываниями:
Дмитрий «Гоблин» Пучков:
«Если жизнь и творчество Высоцкого тебе интересны — не ходи. Ибо там тебя ждёт жесточайшее разочарование.
А ведь можно было снять кино о том, кто написал замечательные стихи и спел замечательные песни. О том, кого любила вся страна. О том, кто играл лучшие роли в лучшем театре страны, кто снимался в самых любимых народом фильмах. Можно было снять фильм о трагедии человека, который многого добился, но был вынужден бороться с собой и наркозависимостью в последний год жизни. Можно было снять фильм о противостоянии таланта и пошлости. Ни то, ни другое, ни третье не получилось. И даже не планировалось.»
(Отсюда: http://kino.oper.ru/torture/read.php?t=1045689423)
Киновед и кинокритик Юрий Богомолов об авторах:
И это всё, что они смогли сказать? Как-то ничтожно мало в сравнении с теми техническими усилиями и творческими талантами, что они затратили на клонирование феноменального человека. И неизмеримо меньше того, что он сказал своими балладами.
Надо ли было тревожить загробную жизнь поэта только для того, чтобы посмаковать его земные подвиги и потешить тщеславие тех, кто овладел технологией кинематографического клонирования?»
(Отсюда: http://ria.ru/authors/20111202/504623433.html)
Евгений Гришковец:
Самое лучшее, что вы можете сделать, зная Высоцкого и любя его или не зная его вовсе, — это не ходить и не смотреть этот фильм, не тратить своего времени и душевных сил, не поддаваться постыдному любопытству, чтобы не гневаться потом на увиденное или уж, тем более, чтобы не стыдиться, как я стыжусь сегодня.
А ещё не надо отдавать честно заработанные деньги тем, кто делает такое кино. Эти люди не должны заниматься кинематографом. И без того наша культура переживает отчаянные времена, так ещё такие люди наносят удар и по культурному наследию, которым Высоцкий безусловно является…
(Отсюда: http://vz.ru/opinions/2011/12/2/543570.html)
(далее…)
«Инстинкт», реж. Джон Тёртелтауб (Jon Turteltaub)
Среда, 14 Декабрь 2011«Nothing is more savage than civilization»/«Ничто не является более диким, чем цивилизация», это слоган фильма Джона Тёртелауба. О том, собственно говоря, и сам фильм.
После просмотра фильма в моей голове в который уже раз долго пульсировала мысль – опять точка сборки сдвигается. Не секрет, что точка сборки сдвигается каждый раз после прочтения/просмотра/наблюдения чего-то жизненно важного, такого, что заставляет пересмотреть свою систему ценностей и подкорректировать приоритеты и значимость некоторых вещей. При обилии информационных потоков в современной жизни, при обилии входящих впечатлений от книг, фильмов, поездок, общения – точка сборки сдвигается регулярно – буквально каждый день что-то осознаётся, что-то переосмысливается, что-то переоценивается. От каких-то встреч больший эффект, от каких-то меньший, какие-то просто укрепляют некоторые позиции в имеющейся структуре ценностей.
«Инстинкт» вполне способен сдвинуть точку сборки. В моём случае – он здорово укрепил некоторые позиции в моей картине мира. Хороший философский фильм, с хорошим балансом статики и динамики – не слишком быстрый, как многие голливудские картины, но и не избыточно созерцательный. Хотя, определённая настройка на него требуется.
Несмотря на то, что в фильме есть тяжёлые психологические моменты – сцены в отделение для душевнобольных в тюрьме, сцены жестокости тюремных надзирателей по отношению к больным людям, убийство животных, всё же человеческое и разумное в нём преобладает, всё же есть место для надежды и для веры в лучшее, в то, что есть ещё среди нас люди, способные противостоять разрушительной силе «цивилизации», способные оставаться трезвыми во всеобщем угаре разрушения и безрассудства, способные резко изменить курс своей жизни. Общество их считает по традиции сумасшедшими, а на самом деле именно эти люди остаются самыми нормальными…
(далее…)
Фильм Михаила Ромма «Пышка»
Среда, 7 Декабрь 2011Вчера в кинотеатре рядом с домом показывали самый первый фильм, снятый Михаилом Роммом. Первый фильм Ромма был экранизацией одноименной новеллы Ги де Мопассана, которую я как раз недавно перечитала. Двойной праздник – я люблю и фильмы Ромма, и новеллы Мопассана. Зрителей было всего несколько человек, ну да мы к этому привычны, наслаждаемся киношедеврами в малом количестве. Всегда такое ощущение, что на частном закрытом показе сидим (:
Фильм чудесный. Михаил Ромм снял его в 1934 году, выступив и режиссёром и сценаристом картины. Чёрно-белый. Изначально немой, но нам показывали ту версию, которая была озвучена в 1955 году. Озвучка не очень сильно испортила фильм, очень даже органично легла, хотя и без звукового ряда, мне кажется, фильм смотрелся бы прекрасно – в нём достаточно собственной выразительности и динамики.
Сам Михаил Ромм говорил, что пришёл в кино по легкомыслию, но в это верится с трудом, когда смотришь его фильмы. Я как-то упустила из виду тот факт, что до своего прихода в кино, Ромм был скульптором. А вчера на лектории этот факт стал для меня неожиданной новостью. Поворот судьбы Михаила Ильича в сторону киноискусства случился к тридцати годам, тогда он начал работать сценаристом на нынешнем «Мосфильме». Старт режиссёрской карьеры Михаила Ромма не обошёлся без участия Сергея Эйзенштейна, он был щедр на советы и критику. (далее…)
Фурцева. Легенда о Екатерине (сериал). 2011 год
Среда, 23 Ноябрь 2011На прошлой неделе прочитала анонс этого сериала в «Телевидение.Радио», порадовалась, что в кои-то веки что-то интересное покажут по телевидению. Подготовилась – прочитала биографию Фурцевой, много статей о ней, почитала интервью с её дочерью, почитала о людях, которые её в жизни окружали, освежила в памяти события конца 20-х, события 30-х и 40-х. Начала смотреть. Выдержала три серии.
Нет, я понимаю, что это «художественный фильм». То есть внушаю себе это. Но по моему разумению – не стоит называть фильм именем исторической личности, особенно такой, которая до сих пор вызывает интерес и рождает споры о своей деятельности и роли в истории, и при этом ожидать, что несколько миллионов телезрителей сразу перестанут ассоциировать сериал с этой самой исторической личностью и с фактами её биографии.
Фильм не нравится. Вчера заставила себя посмотреть кусочек серии, где Фурцеву играет Розанова – в надежде, что восприятие изменится, но нет… Совершенно не верится в их версию истории. Даже в художественную. И актёрам этим верить не очень получается. Вот смотрела недавно сериал, снятый в 2004 Андреем Кавуном по воспоминаниям Петра Тодоровского – «Курсанты» – и даже если там были какие-то исторические неточности, то я и в рассказанную историю поверила, и актёрам поверила, и желания докопаться до неточностей как-то не возникло – повествование увлекло.
«Гражданин Кейн» Орсона Уэллса
Понедельник, 14 Ноябрь 201111-го ноября 2011 г. в компании друзей посетила киноцентр «Родина», где я уже давненько не бывала. В «Родине» сейчас проходит фестиваль «Гражданин мира Орсон Уэллс». Если верить сайту киноцентра, это первая в нашем городе ретроспектива фильмов этого режиссёра.
Мы смотрели фильм «Гражданин Кейн», снятый в 1941 году. Лично для меня это было первое знакомство с творчеством и режиссёра Орсона Уэллса, и актёра. Знакомство очень приятное. «Гражданин Кейн» был первым полнометражным фильмом, снятым Орсоном Уэллсом, который сыграл в нём главную роль. И оба дебюта, на мой непредвзятый взгляд, более чем впечатляющие. В фильме Уэллса большая часть актёров были совсем не профессионалами, и съёмки в фильме Уэллса были для них дебютом – но играют они все настолько изумительно, что ни в ком из них мы даже и не заподозрили дебютанта. Очень талантливое переплетение трагического и комического имеет большое воздействие на зрителя. Глубокий и всесторонний анализ кинофильма оставлю кинокритикам, а тут ограничусь своей зрительской оценкой – мне фильм понравился, смотрела на одном дыхании, получила большое удовольствие. Нынешнему Голливуду есть чему поучиться у своего легендарного режиссёра. Как многие фильмы той эпохи – фильм очень многослоен, символичен, и чтобы более-менее считать все слои и символы, эту картину нужно посмотреть не один раз. Где бы только ещё время изыскать (:
Париж глазами шести / Paris vu par… (Six in Paris)
Вторник, 25 Октябрь 2011Наверно, по моим записям понятно, что я очень люблю французское кино. Особенно 1950х – 1990х. Хотя и в современном французском кино мне кое-что нравится – те фильмы, где сохраняется независимый от Голливуда французский шарм.
В воскресенье посмотрела фильм «Париж глазами шести» (Paris vu par…/Six in Paris). На самом деле это сборник из шести пятнадцатиминутных короткометражек шести французских режиссёров. Полагаю, именно этот фильм и послужил вдохновением для создания «Париж, я люблю тебя!»
Каждая из шести новелл посвящена определенному кварталу Парижа – некая вполне обычная жизненная история случается на улицах города. Истории узнаваемые, общечеловеческие. Что ещё для меня оказалось актуальным – «Париж глазами шести…» считается одной из наиболее представительных лент Новой волны. Той эпохи, когда режиссёры рассказывали истории о себе, о своём времени, о своей реальности, используя не так уж много художественных средств – улицы Парижа, непрофессиональных актёров, подсмотренные в жизни эпизоды. Если хотите полюбопытствовать на Париж образца 1965 года – этот фильм прекрасно подойдёт вам, он очень атмосферный, очень про то время, французское шестидесятное. И Парижа много-много-много.
Героем первой короткометражки стал квартал Сен-Жермен-де-Пре, автором истории был режиссёр Жан Душе. История о том, как молодая американская студентка, приехавшая в Париж учиться живописи, попала в сети истинно французского ловеласа и пережила своё первое разочарование во французских мужчинах… Эта история сопровождается дивной прогулкой по улицам квартала Сен-Жермен-Пре, тесно заставленным французскими малолитражками, цитатами из Сартра и Аполлинера, чудными видами на парижские крыши и купола соборов.
(далее…)
Если бы только…
Пятница, 21 Октябрь 2011… по телевидению стали показывать без купюр все шедевры мирового кинематографа. Относительно недавно я открыла для себя этот толстенный, нетронутый пласт культуры – мне было чудовищно странно, что такое количество талантливых, волнующих, всё ещё актуальных и в наше время кинокартин было предано забвению в самом буквальном смысле.
Мы вчера смотрели в Фильмофонде «Бал» итальянского режиссёра Этторе Скола (Ettore Scola). Вот прямо сейчас сразу и не найду слов, чтобы в полной мере выразить свои восторги. Википедия даёт о фильме такую справку:
«Всё действие происходит в одном и том же парижском танцевальном зале на протяжении почти 50 лет. События французской истории с 1930-х до 1980-х годов, смена мод и привычек показаны исключительно языком музыки, танца, пластики и мимики. Ни одной реплики в фильме нет.
В фильме шесть эпизодов из прошлого: 1936, 1940, 1944, 1946, 1956 и 1968 год. Они обрамлены прологом и эпилогом, относящимися к 1983 году. В каждом эпизоде параллельно разыгрывается несколько драматических миниатюр.
(далее…)



