Записи с метками ‘о кинофильмах’

Мои бессонные ночи: “Лолита” Стэнли Кубрика

Пятница, 23 Июль 2010

Вторым фильмом за ночь стала “Лолита” Стэнли Кубрика. Этой картиной 1962 года рождения я очень заинтересовалась по прочтении статьи о том, как Кубрик и Набоков вместе работали над ней. Статья называлась:“Интерпретация романа В. Набокова в фильме С. Кубрика «Лолита»”, и была мной случайно обнаружена на сайте http://ec-dejavu.ru/. В статье много говорилось о том, что Кубрику пришлось столкнуться с цензурными запретами, как и автору сценария к фильму – Владимиру Набокову. Говорилось также и о том, как далеко экранизация ушла от литературного оригинала, и о том, что сам Набоков высоко оценил немногие фрагменты фильма, – только те, которые показались ему близкими по духу к его роману.

Просмотр фильма пришёлся на период моего серьёзного знакомства с творчеством Владимира Набокова. К счастью, “Лолиту” я прочитать ещё не успела. Пыталась прочитать её в 15-16 лет на английском, но что-то не заладилось – воспринять не смогла и бросила чтение. К моменту просмотра фильма то, что я когда-то читала, совсем позабылось. И, на самом деле, я этому рада – не было мучительного сравнения и несправедливого предубеждения, как это часто бывает, когда смотришь экранизацию уже прочитанного произведения. А вот когда происходит наоборот – сначала смотришь фильм, а потом прочитываешь произведение, вдохновившее режиссёра и сценариста на его создание, отчего-то предвзятости и тяги к сравнению намного меньше. Воспринимаешь, как должно, исходя из того,что кино и литература – два разных вида искусства, со своими средствами выражения и воздействия, со своими нюансами, с разной природой созданных образов, даже с сутью порой разной… (далее…)

Мои бессонные ночи: “Вышел ёжик из тумана”

Пятница, 23 Июль 2010

В прошлые выходные, в ночь с субботы на воскресенье не спалось. Итог – три посмотренных фильма. Один (надеюсь, читатели не кинут в меня камнями) – 4-х серийный фильм “Вышел ёжик из тумана”. Сюжет в общем-то, довольно незатейливый и сотню раз использовался сценаристами – молодые люди знакомятся, Он уходит в армию, Она выходит замуж за его друга, прислав ему коротенькое письмо о том, что у их истории продолжения не будет. Сестра Её мужа рожает и бросает ребёнка, конечно, Она – героиня ужасно правильная и новорожденную девочку удочеряет. Девочка растёт и не подозревает, что она не совсем родителям дочь. Мужа Она любит, но такой смесью материнской, сестринской и дружеской любви, что он не может этого не чувствовать. В итоге – уходит к другой женщине. Дочь узнаёт, что она приёмный ребёнок. Ну, и ещё много всего, конечно к сюжету накрутили – мелодрама с небольшим перебором. Хэппи-энд случился, несомненно. Через 15 лет Он и Она разобрались во всех жизненных каверзах и недоразумениях – и воссоединились. И вот казалось бы – не очень я люблю время тратить на такие сюжеты, но тут было одно “но” – актёры играли очень хорошо. И они очень избитый сюжет, сто раз до них рассказанный, очень украсили собой.

Мне очень понравилась Алла Юганова в главной роли. Она создала такой удивительный женский образ своей героини, которых нынче не принято создавать. Жаль только, что и она всё больше снимается в сериалах. Очень харизматичен и обаятелен Сергей Горобченко. Добавляет неизменного уюта и душевности фильму Раиса Рязанова. Ну и Лиза Арзамасова, нежданно оказывается не только “папиной дочкой”, но и убедительно играющей юной актрисой – в её образ верится очень легко.

Второй раз фильм я вряд ли буду смотреть, но на фоне всех российских сериальных недоразумений и откровенной халтуры – “Вышел ёжик из тумана” достойно выделился.

О фильме “Экипаж”

Среда, 12 Май 2010

Утром купила газету, знакомую с детства. В нашей семье она раньше всегда водилась – мы даже были на неё подписаны. А сегодня случайно увидела её в метро – «Телевидение. Радио» всего за 6 рублей – и решила полюбопытствовать. Раньше это издание называлось, если мне не изменяет память – «Телевидение. Радио. Программы передач. Санкт-Петербург(Ленинград)». Моё приобретение меня не разочаровало – я нашла в газете много интересных для себя материалов. В их числе и этот, которым ужасно захотелось поделиться.

Это статья Антона Александрова о фильме “Экипаж”, который вышел на экраны СССР ровно 30 лет назад – 12 апреля 1980 года.

ТРИУМФАЛЬНАЯ КАТАСТРОФА

12 мая 1980 года состоялась премьера фильма “Экипаж”

После шумного успеха голливудских блокбастеров «Аэропорт» и «Челюсти» режиссёр Александр Митта решил снять своеобразный «русский ответ» американцам. Он обратился к Юлию Дунскому и Валерию Фриду, и те начали писать сценарий. Когда работа над ним была ещё в разгаре, по министерству авиации пошли слухи, что «Мосфильм» затевает картину про аварию нашего самолёта. Возмущению «авиачиновников» не было предела: «Самолёты “Ту” – самые надёжные в мире! “Аэрофлот” – самая лучшая авиакомпания!» И тогда Дунский и Фрид придумали тонкий дипломатический ход, устроивший всех: катастрофа происходит не в СССР, а в выдуманном Бидри, причина неполадок – природные катаклизмы, а спасением пассажиры обязаны мужеству наших лётчиков и качеству отечественной авиатехники.

* * *

Литературный сценарий фильма, опубликованный в ежегодном альманахе «Киносценарии» за 1977 год, был озаглавлен «Особые обстоятельства». При работе над картиной название было изменено на «Запас прочности». Однако когда фильм показали прокатчикам, они пришли в ужас: «Какой ещё “Запас прочности”? Да с таким названием фильм погибнет!» Нужно было что-то более «кассовое», понятное рядовому зрителю. Срочно была собрана вся съёмочная группа, и Митта сказал: «Обещаю премию тому, кто придумает хорошее название!» Две недели прошли в тягостных раздумьях, но приз не достался никому: «волшебное» слово «Экипаж» пришло в голову самому Митте. (далее…)

Акира Куросава: “Дерсу Узала”

Понедельник, 15 Февраль 2010

* * *

В воскресенье разыскала утром себе фильм “Дерсу Узала“. О фильме этом я узнала, когда смотрела творческую встречу на Моховой с Юрием Соломиным – он с особенным теплом вспоминал съёмки этого фильма. Для меня было удивительно узнать, что фильм этот снимал Акира Куросава в Советском Союзе в 1975 году.  Фильм снимался по одноимённому роману учёного и писателя, известного путешественника и иссследователя Дальнего Востока В. Арсеньева. Очень трогательная история его дружбы с проводником Дерсу Узала. Случайная встреча в лесу отряда Арсеньева и одинокого охотника Дерсу Узала, который потеряв свою семью (жена и двое его детей умерли от оспы) , оказалась совсем не случайной…

Арсеньева сыграл Юрий Соломин. А Дерсу Узала – удивительный тувинский актёр Максим Мунзук… Я до сих пор нахожусь во власти созданного им образа. Очень глубокая, проникновенная актёрская работа.

Пересказать очень трудно. Фильм мало похож на европейское кино. Немногословен, как будто медитативен, образы довольно просты – но сила воздействия удивительна. Восприятие идёт на уровне души.

Сценарий был написан Юрием Нагибиным и Акирой Куросавой, режиссировал Акира Куросава. Операторов было несколько, в том числе японец Асакадзу Накаи. Музыку к фильму написал Исаак Шварц.

Фильм был отмечен несколькими кинонаградами:  1)  Золотым призом и премией ФИПРЕССИ на IX Московском кинофестивале (1975 года), 2)  «Оскаром» за лучший иностранный фильм, показанный в США (1976), 3) премией «Давид ди Донателло» за лучший иностранный фильм, показанный в Италии (1977), 4) Премией французских критиков М. Мунзуку за лучшую актёрскую работу, 1977.
Было и ещё несколько наград, но все тут я перечислять не буду.

В общем, чудесный фильм. Гармонизирует внутренне пространство… Ему, кстати, посвящён отдельный сайт: http://www.dersuuzala.info/?page_id=85

Карен Шахназаров. Палата № 6

Воскресенье, 1 Ноябрь 2009

На вечернем сеансе в Фильмофонде 29 октября мы с подругой оказались совершенно одни. Правда, был ещё один  зритель, который никак не мог этот сеанс пропустить, раз уж мы соизволили на него заявиться, зовётся этот зритель  киномехаником. Кстати, в кинозалах Фильмофонда крутят настоящее плёночное кино, и проектор гудит и жужжит по всем правилам – такие чудесные подзабытые звуки.

Признаться, я специально ничего не читала о фильме, прежде чем на него пойти.  Единственный отзыв, который мне довелось услышать – это Димин ([info]kasperdp ). Дима имеет счастье жить на родине Антона Павловича Чехова, в городе Таганроге – и видел фильм в рамках Чеховского фестиваля ещё в сентябре.  Наши с Димой взгляды на киноискусство во многом совпадают, но перечитывать его отзыв о фильме накануне просмотра я себе запретила, чтобы не было соблазна смотреть фильм через призму восприятия друга.

Первые минуты киноленты у меня было устойчивое ощущение, что фильм, предложенный к просмотру – документальный. Впрочем, во многом он и есть документальный. Если учесть тот факт, что фильм действительно снимался в интернате для душевнобольных, и его пациенты, так же как и актёры попали в объектив кинокамеры.

Признаться, я с большим скептицизмом относилась к идее осовременивания классики. Но в этот раз напрасно. Чехов очень актуален в российской действительности. Даже более чем актуален. И актуальность его “Палаты № 6”  – очень тонко и пронзительно передана актёрами. Владимир Ильин блистательно сыграл чеховского врача (Рагина), который однажды сам стал пациентом наблюдаемой им палаты для душевнобольных. Мне даже игрой это трудно назвать – так безоговорочно я поверила в то, что этот несчастный, одинокий, никем непонятый человек где-то живёт, и страдает, и обречённо проживает свою судьбу, над которой он имеет так мало власти. Так хотелось мне бросить всё и поехать искать заброшенный Богом городишко, где герой Владимира Ильина уже оставил попытки искать в ком-либо сочувствия и понимания… Знаете, такого редкое ощущение, что это твой родной человек, а не актёр, и что в твоей власти ему чем-то помочь, протянуть руку. Мне очень понравился Иван Громов Алексея Верткова. Никогда раньше не видела работ этого актёра – а сыграл он очень пронзительно. Почему-то не восприняла в роли Хоботова Евгения Стычкина – ощущения правдивости возникало редко, убедительности в созданном образе для меня было маловато. Дело даже не в экранном образе, а в энергетике этого образа. Не поверила я в этого Хоботова. Были моменты, когда почти верила – но целостного восприятия не было.

(далее…)

Киновпечатления: Предчувствие любви. 1982

Суббота, 24 Октябрь 2009

Когда-то на меня очень большое впечатление произвёл дуэт Александр Абдулов – Ирина Алфёрова в фильме “С любимыми не расставайтесь”. Фильм этот один из самых моих любимых.

Фильм “Предчувствие любви” режиссёра Тофика Шахвердиева несколько иного характера – сказка для взрослых (так и написано в титрах, предшествующих картине). Александр Абдулов играет молодого романтичного изобретателя, который ищет свою единственную и неповторимую любовь. Его идеал мерещиться ему повсюду. За прекрасным образом-галлюцинацией он прыгает  из окна и бегает, позабыв обо всём на свете,  по улицам родного города.  А девушку, которую он встречает ежедневно – героиню Ирины Алфёровой – он почти не замечает. Она для него просто детский фотограф  и добрая знакомая… Прекрасный образ, который всюду мерещится герою Александра Абдулова по режиссёрскому замыслу – просто другой образ Лены (героини Ирины Алфёровой).  Вопрос, который беспокоит режиссёра – умеем ли мы в том человеке,  которого посылает нам судьба, уловить черты своей мечты… Сумеет ли  Сергей (герой Александра Абдулова) увидеть черты своего идеала в Лене, в самой обычной девушке, с которой судьба его сталкивает ежедневно, давая всё новые и новые шансы…

Сказка очень короткая – всего 60 минут. Или нет. Целых 60 минут чистой романтики 🙂 И украшение фильма – красивые мелодии Микаэла Таривердиева.

Киновпечатления: Пассажир с “Экватора”. 1969

Суббота, 24 Октябрь 2009

До этого фильма я добралась благодаря своей любимой песне “Маленький принц”.

Кто тебя выдумал,
Звёздная страна?
Снится мне издавна,
Снится мне она.
Выйду я из дому,
Выйду я из дому,
Прямо за пристанью
Бьётся волна.

(далее…)